tintapy

Portadas 2012

2012-01-14T22:42:00.000-03:00

Estas son algunas de las portadas que estoy dibujando para la editorial Aurea, de Italia. La base es un dibujo en tinta china y pincel, con toques de lápiz, y el color en Photoshop.

2011-12-22T17:12:00.003-03:00

SALUDOSYa estamos en franco ambiente de Farra, así que, antes de caer víctima de ese fiero enemigo, el vino tinto, me apresuro a saludarles y desearles lo mejor para el año que se aproxima, velozmente. ¡Un abrazo grande y muy felices Fiestas!

Hiras, hijo de Nippur: Agha. Capítulo 4

2011-10-01T14:12:00.001-03:00

Hiras, hijo de Nippur: Agha. Capítulo 3

2011-10-01T13:00:00.000-03:00

Hiras, hijo de Nippur: Agha. Capítulo 2

2011-07-24T13:25:00.001-03:00

Hiras, hijo de Nippur: Agha. Capítulo 1

2011-06-26T21:53:00.000-03:00

Agha es el nombre de la nueva saga de Hiras, hijo de Nippur, historieta que se publica en capítulos de 10 páginas en la revista Lanciostory, y en álbumes unitarios posteriormente, a través de las ediciones de la editorial Aurea (ex Eura), en Italia. Los guiones son de Robin Wood, los dibujos de Roberto Goiriz (es decir, míos) y los colores de Pablo Lizalde. Subiré los dibujos de los capítulos iniciales de esta aventura.

Los videos con parte de la presentación de "7 Mitos Guaraníes" y "Trompo Arasa"

2011-06-04T13:04:00.000-03:00

http://www.youtube.com/watch?v=Kjww_DKQKaQ

Capítulos 4, 5 y final de Trompo Arasa: al rescate de los sueños.

2011-06-01T19:13:00.001-03:00

X-Men "Monstrous" samples

2011-05-16T23:21:00.000-03:00

El color de sus ojos

2011-05-15T03:53:00.001-03:00

El color de sus ojos cambiaba con las emociones o el mal tiempo. Sus profundos colores azules se tornaban verdes y luminosos cuando sonreía, feliz, y generosa compartía su alegría con nosotros, sus súbditos. Pues ella era una reina. Se llamaba Irma y era mi madre.

Nació a principios de los años veinte, en un siglo que ya es pasado y al que sobrevivió hasta hace unos pocos años. Repito una anécdota de su infancia, poblada de naranjos y acrobacias y de risas sin fin. En el día de su cumpleaños, un 29 de setiembre, cuando era pequeña, mi madre observó desde la ventana de su casa que muchas personas se aglomeraban en la calle, se abrazaban, gritaban y lloraban. Emocionada, le consultó a su mamá si todas esas personas venían a celebrar su cumpleaños. En el Chaco paraguayo, el ejército al mando del Coronel Estigarribia, acababa de ganar la batalla de Boquerón, victoria fundamental para la marcha futura de la contienda.

Mi madre cantaba. Enamorada del canto y de la vida, era feliz, pero muy pronto debió enfrentarse a esos desafíos que a veces la vida le pone a uno enfrente, y que nunca se terminan de entender. Su propia madre, mi abuela, muy estricta, a la manera, a la peor manera de nuestros mayores, la hizo encarcelar en la prisión del Buen Pastor, cuando apenas tenía 18 años. Me cuentan que esto que es tan terrible se hacía en ocasiones, años ha, aunque nunca terminé de comprenderlo. Quizá la rebeldía feliz de mi madre, su opción por el canto, o simplemente su belleza manifiesta, la llevaron a esa decisión. Y así, estuvo dos años allí. Dos años es mucho tiempo, incluso para el enojo de una madre que la visitaba a veces, muy pocas, sin permitir que otros miembros de la familia la vieran. Esta historia triste se constituyó en uno de esos secretos familiares, en que se mezclaban la vergüenza y la rabia. Quizá era yo el único que lo ignoraba, hasta que ella misma me lo contó, sintiendo que vivía sus años finales. Con la emoción reflejada en sus ojos, pero no en su voz, me relató con palabras sencillas lo que había sucedido, me explicó que en aquella época, no obedecer a tus padres podía tener ese tipo de consecuencias, y yo la escuché atónito. Esa noche lloré como me enseñaron que deben llorar los hombres, solo, aún preguntándome por qué.

La vida siguió, impertérrita, y ella,alejada del canto, se enamoró de un futbolista del club Nacional, a quien entregó su virginidad, un poco en venganza por lo sucedido. Un amor sin mayores consecuencias, excepto su opción por el club, que mantuvo toda su vida. Poco después conoció a mi padre. Caminaban juntos hasta llegar a la casa familiar, de donde mi padre era echado sin contemplaciones por esta señora destemplada que fue mi abuela. Pero la terquedad, característica de los vascos, lo mantuvo cerca, y finalmente se casaron. Comenzó entonces el largo peregrinar de una pareja, siempre bajo la batuta bohemia de mi padre, fotógrafo de profesión y viajero por pasión. Asunción, Encarnación, Formosa, Corrientes y quién sabe qué otros lugares visitaron y habitaron, cada vez con más hijos. Por último, en Asunción, mi madre le lanzó esa mirada profunda y azul y le informó que ya no se volverían a mudar, por lo menos de ciudad. Y allí nací, sexto y último hijo de esta unión asombrosa.

Mi madre trabajaba mucho. Seis hijos no se crían solos. Hacía maravillas con el escaso dinero que mi padre traía a casa. Para saber más de mi padre podrás, misterioso lector que me sigues a través de este otro misterio que se llama internet, ver un poco más de este muro hasta encontrar su historia. Así, sabrás también que no era fácil ser opositor a Stroessner en épocas en donde la oscuridad quería, pero no podía, llenar todos los corazones.

Transcurrieron los años. La vida, el dibujo y el amor me alejaron de la casa paterna, a la que sin embargo retorné un domingo, el eterno domingo de los almuerzos en familia. Allí, en el pasillo, los dos solos, lloró sobre mi hombro la sombra de mi ausencia. Se recompuso rápidamente, pues esa era su naturaleza, y sonrió, acariciándome el rostro.

Tuvo que enfrentar también la partida de Nito, su esposo y mi padre, y su propio alejamiento de la casa que habitaba. La vejez tiene estas cosas melancólicas de quizá dejarnos a merced de los que más amamos. Vivió con mis hermanos y hermanas, una reina en el exilio, siempre majestuosa y digna. En ocasiones, en fiestas familiares, nos concedió la gracia de su voz bella y quebrada por los años, cantando uno de sus tangos favoritos, "Volver".

El mismo tango con el que la despedimos, en el cementerio de la Recoleta. Allí, con mi propia voz quebrada, atiné a realizar una desordenada semblanza de su vida. Pero, ¿cómo definir a una reina? ¿Cómo poner en palabras tanta majestad?

Hoy, en que también se celebra este Bicentenario maravilloso en que recuperamos un poco de nuestra memoria, decidí también homenajear a mi querida madre, y recuperar algo de la mía.

Felicidades, mamá, en tu día.

POR QUÉ SOY PARAGUAYO

2011-05-15T03:52:00.001-03:00

Algunos responderían a esta simple cuestión diciendo que han nacido acá y que no les queda más remedio que asumir esa nacionalidad que, en el fondo, quizá desprecian.

Quisiera contarles por qué yo soy paraguayo. Una de las razones, sin duda, es que el inagotable peregrinar de mis padres se agotó un poco antes de mi nacimiento, justo en la ciudad de Asunción, donde nací. Pero esa no es toda la verdad. Afortunadamente.

Soy paraguayo porque he podido elegir. Viví en una de las ciudades más grandes del mundo, y trabajé en lo que me gusta, y sin embargo decidí retornar pues quería estar con mi familia, mis amigos y mi país.

Soy paraguayo porque transité las calles soleadas y calientes de la infancia asuncena, en que, reunidos alrededor de una planta de mango, susurrábamos las historias secretas de los mitos de nuestros ancestros, con testimonios juramentados de veracidad.

Soy paraguayo porque al escuchar nuestra música, siento deseos de besar a la luna y declamar poesías a la oscuridad.

Soy paraguayo porque de niño he jugado al fútbol en la canchita de nuestro barrio, en Asunción, en los fondos del callejón que entonces se llamaba Pasaje Recalde.

Soy paraguayo porque he visto jugar al Nino Arrúa en la cancha de Cerro Porteño, y por su esfuerzo, sus lágrimas y su talento goleador he decidido ser cerrista hasta el final de mis días.

Soy paraguayo porque he descubierto el amor a la salida de la escuela, cuando Elva Rosa juró amarme para siempre.

Soy paraguayo porque al leer, he descubierto el mundo, y al descubrir el mundo, leí acerca de la historia de mi patria.

Soy paraguayo porque he sabido del heroísmo de mis compatriotas.

Soy paraguayo porque la tragedia y el infortunio nos acechan y yo deseo fervientemente que nos dejen en paz.

Soy paraguayo porque he leído historietas de Robin Wood y he descubierto después que él también lo es.

Soy paraguayo porque he dibujado desde niño y nadie me ha enseñado ni me ha impedido ser lo que soy.

Soy paraguayo porque quiero serlo.

Tan simple y tan claro como eso. También podría ser coreano o ruso si lo deseara. Créanlo porque es verdad. Pero quiero ser paraguayo hasta morirme, porque este es el país que elegí y que amo a pesar de todo.

Feliz Bicentenario.

El sueño de ser independientes. Tercer capítulo de la historieta del Trompo Arasa.

2011-05-13T16:56:00.000-03:00

El sueño de ser libres. Segundo capítulo de la historieta del Trompo Arasa.

2011-04-26T01:27:00.000-03:00

El Trompo Arasa va al rescate de los sueños

2011-03-12T12:00:00.000-03:00

El Trompo Arasa, personaje del Bicentenario de Paraguay, empieza su aventura, peligrosa y desafiante: rescatar los sueños y la memoria de una nación, intentando recuperar sus recuerdos, su identidad como pueblo y su capacidad para proyectarse hacia el futuro. No es poca cosa, así que solicita la ayuda de Kike y Claudia, dos hermanitos que acceden a ayudarlo y a aportar su inocencia y entusiasmo en la ardua tarea.

Hiras, hijo de Nippur, y la Navidad.

2010-12-23T17:53:00.001-03:00

¡Felices Fiestas!

2010-12-23T10:27:00.000-03:00

El Trompo Arasa, personaje del Bicentenario de Paraguay, envía un fraternal saludo a todos los amigos que visitan este blog, desde cualquier lugar del mundo.

Obama, comprometido con la solución de las goteras.

2010-11-29T15:54:00.001-03:00

Our government has already called for a specialist to solve the problems of leaks ...

Hiras, hijo de Nippur: Jinetes / 3

2010-11-27T21:49:00.001-03:00

El capítulo 3 de la tormentosa saga de los jinetes. Guión de Robin Wood, dibujos míos y colores de Pablo Lizalde. Las páginas no aparecen en el orden correcto porque no sé cómo hacerlo con el sistema de Blogger. De todas maneras cada página está numerada.

La mascota oficial del Bicentenario de Paraguay es el TROMPO ARASA

2010-10-28T15:45:00.000-03:00

Los motivos que me llevaron a su creación fueron varios. En primer lugar, la decisión de participar del concurso fue producto de la convicción de que el humor gráfico y la historieta paraguayos también son parte del Bicentenario. Y tienen muchas cosas que decir al respecto, como podrás comprobar a lo largo de estos breves meses que nos separan de la celebración más importante que tendremos de aquí a cien años.

Por otra parte, en el momento de elegir qué retratar para simbolizar lo nuestro, rayando papeles, el recuerdo del pequeño y humilde trompito arasa fue una de las imágenes más recurrentes y terminó por desplazar a otras que, si bien eran interesantes, no eran lo suficientemente distintivas y carecían del elemento lúdico que estaba buscando.

El trompito permitía el juego cómplice de ir y venir, paseando por sus historias, por su identidad y por su proyección hacia el futuro. Su capacidad de moverse y de incluir la participación de quienes se sumaran al juego le daba un plus adicional.

Basado en el tradicional juego infantil, y en la genial música de Herminio Giménez, "Che trompo arasa", gira y gira tras el rescate de la memoria y los sueños de una nación, mostrando distintas facetas de la independencia en cada aparición.

En el momento de dibujarlo, la idea fue hacerlo muy simple, con gran economía de líneas, de manera que cualquier persona pudiera reproducirlo en donde sea.

Incluí un sombrero, que irá cambiando en función de los temas. Para los propósitos de la presentación, fue un sombrero de carácter histórico, similar quizá al que usaban nuestros próceres. El pequeño trompito también se presentará, más adelante, con sombrero piri, kepis o cualquier otro que ayude a identificar el tema del cual se está hablando.

http://www.facebook.com/pages/Trompo-Arasa/136170193101960

Nikolas Klon, episodio 2: Hasta que la vida nos separe

2010-10-17T17:40:00.000-03:00

Algunas páginas del episodio 2, aún en producción. El guión y los dibujos son míos, los colores, de Kike espinoza. Los dibujos datan de tiempo atrás, quizá dos años... Ahora estoy tratando de terminar el proyecto, con nuevas páginas que están en el proceso de lápiz...

Hiras, hijo de Nippur: JINETES

2010-09-20T14:53:00.000-03:00

La nueva saga de Hiras, con guiones de Robin Wood, dibujos míos y colores de Pablo Lizalde. Los misteriosos cuatro jinetes de esta aventura... ¿podrían ser, quizá, aquellos cuatro legendarios y temidos?

Futuro cercano en París: "Archer"

2010-09-16T15:27:00.000-03:00

Estoy dibujando un proyecto nuevo, para una editora francesa. Veremos cómo le va a Archer. Aquí, dos páginas del cómic.

Se lanza Nikolas Klon en App Store

2010-07-07T19:36:00.000-03:00

NIKOLAS KLON en App Store.

¡Se lanza "Nikolas Klon" en formato digital! La historieta está disponible para teléfonos celulares y otros soportes.

A través de la editorial norteamericana Arrow Publications y utilizando el formato APP, creado por la empresa Apple y popularizado con su teléfono celular iPhone, se lanza hoy 7 de julio la historieta "Nikolas Klon", que había creado originalmente en la década de los noventa para la revista paraguaya "El Raudal".

El cómic se encuentra disponible en el App Store, a través del iPhone, el iPad y de la tienda virtual iTunes. Aquí, un link para ver el preview: http://itunes.apple.com/app/nikolas-klon-episode-1-the/id379989235?mt=8

Nikolas Klon es una historieta de ciencia ficción, desarrollada en el futuro, que narra una guerra de precios entre dos grandes corporaciones multinacionales. Ambas se disputan el mercado de las drogas legales, con sus productos más conocidos; y recurren a los integrantes de la organización para intervenir en la contienda. Nikolas es un ciudadano de primera, por lo que tiene varios clones de sí mismo, y puede enviar a uno de ellos a pelear en vez de arriesgarse él. El clon lucha ardorosamente, pues está peleando no solamente por la corporación a la que pertenece, sino también por su propia vida.
 
Esta es la segunda historieta que estoy publicando a través de este novedoso medio digital, que está siendo cada vez más utilizado por editoriales y autores en todo el mundo.

"1811" en Francia: Exposiciones y fantasmas en la ciudad luz

2010-05-17T19:14:00.000-03:00

Ya volví. Gran experiencia en el reciente viaje, invitado por la Embajada de la República del Paraguay en Francia, en el marco de los festejos por el aniversario de la independencia patria. Realizamos varias actividades. La principal, para Robin Wood y para mí, consistió en la exposición de los dibujos del álbum, el viernes 14 y el sábado 15 de mayo, con gran impacto y cantidad de asistentes, diplomáticos, invitados especiales y la comunidad paraguaya en el país. La celebración incluyó la presentación de otros artistas nacionales, con la voz, guitarra y arpa de Juan Carlos Oviedo y los hermanos Acuña, rindiendo tributo a Emilianore y los grandes compositores de la música popular paraguaya, y la danza paraguaya, con el Ballet Mimbipa.

En forma previa, el miércoles 12 visitamos la ciudad de Angoulême, donde contactamos con uno de los directores de "La Cité...", Jean-Philippe Martin, para una posible exposición de "1811" en esa ciudad de la Bande Desiné, donde hasta las casas y edificios ostentan orgullosas gigantescos cuadros de historietas. Allí se realiza la mayor expo anual de Francia, quizá de Europa; además de contar con una gran estructura fija, que incluye varios edificios, donde trabajan 67 funcionarios del gobierno francés, organizando archivos, exposiciones, museos, bibliotecas, slas de documentación y estudios, becas para autores de todo el mundo que vienen a desarrollar su obra en el lugar, etc. Un gran lugar, para abrir un nuevo espacio a la historieta paraguaya.

Esta y otras gestiones corrieron a cargo de Julio Duarte van Humbeck, Encargado de Negocios y principal funcionario, teniendo en cuenta que en esa Embajada no hay Embajador. A él quisiera agradecerle su original iniciativa y su constante predisposición para que todo saliera lo mejor posible.

¿Hay fantasmas en la Embajada?

Supongo que para ahorrar gastos, algunos invitados dormimos en las habitaciones que la Embajada de la República del Paraguay en Francia tiene preparadas al efecto. Fue mi caso durante tres noches. La Embajada está en un sitio bello e histórico, grande y muy, muy solitario a la noche. Quizá fue por eso que escuché pasos, voces humanas (quejidos y carraspeos) y otros ruidos y sonidos muy raros. Como no creo en los fantasmas, debo adjudicar esto a mi imaginación o al vino tinto, aunque que los escuché, los escuché.

Para ver más imágenes de la muestra en París, de la ciudad y del viaje a Angoulême, te sugiero ir a mi perfil en Facebook y ver el álbum de fotos de "1811" en Francia:

http://www.facebook.com/robertogoiriz

"1811" se presentó en Buenos Aires

2010-03-29T19:27:00.000-03:00

La novela gráfica "1811", que narra los sucesos de la independencia del Paraguay, y cuya autoría comparto con el gran Robin Wood, se lanzó el jueves 25 de marzo, a las 19.00, en la Embajada Paraguaya de Buenos Aires.

Ante un auditorio repleto de gente y expectativa, con la presencia de creadores locales, periodistas, fanáticos de las historietas e invitados especiales, se inició la presentación con las palabras de Marcelo Scappini, Jefe de la Misión Diplomática, quien destacó el valor de la obra para el fortalecimiento de la identidad nacional y la promoción de la cultura en el Paraguay. A continuación habló Andrés Accorsi, periodista especializado y distribuidor del álbum en Argentina, realizando una breve reseña de la obra y los autores. Luego nos tocó el turno a mí y a Robin, profundizando algo más acerca del tema. La conversación con el público se hizo fluida y Robin, cuya habilidad para contar historias no se limita a la escritura, atrapó al público con sus increíbles anécdotas. En un momento dado se dio a conocer la presencia de Francisco Solano López, respetadísimo artista argentino, descendiente al parecer de "nuestros" López, quien gentilmente se integró a la mesa principal.

Quedó además inaugurada una muestra de reproducciones a todo color de las planchas originales de 1811, que se podrá visitar hasta el día 30 de mayo.

Luego, el brindis, los autógrafos, los abrazos y los agradecimientos a tantos que hicieron posible esa noche fantástica de historieta, historia y emociones.

formspring.me

2010-03-01T10:07:00.001-03:00

Preguntáme nomás en http://formspring.me/robertogoiriz

The dream team

2010-02-11T23:08:00.000-03:00

Algunas páginas a lápiz para la gente de Clash Comics, historietas en la web.

Hiras: Brymwir

2010-02-11T22:58:00.000-03:00

Una nueva aventura de hiras, hijo de Nippur. Guión de Robin Wood, dibujos míos. Van algunas páginas de muestra.

1811

2009-07-18T18:57:00.000-03:00

1881 es el título del nuevo álbum de historietas que estoy dibujando, en conmemoración del Bicentenario de la Independencia del Paraguay, con el apoyo de la Comisión del Bicentenario y de Itaipú.

El equipo base de trabajo:

Guión: Robin Wood
Dibujos y coordinación: Roberto Goiriz
Asesoramiento histórico: Jorge Rubiani
Colores: Edgar Arce

Van unas páginas de muestra. Y va el prólogo de Andrés Colmán Gutiérrez:

Cuando la historieta llega más allá de la historia

“Dar a luz un niño es doloroso y sangriento y muchas veces los padres no son lo que deberían ser… pero el niño siempre lo es. Hoy, así, y aún sin saberlo, está naciendo una tierra nueva….”

Fray Fernando Cavallero, por Wood-Goiriz, en 1811.

Espadas en alto, uniformes deslumbrantes, Fulgencio Yegros y Manuel Cavañas cargan al galope contra el ejército del comandante porteño Manuel Belgrano, quien ha invadido el Paraguay para ayudarlo a liberarse de la corona española, a cambio de convertirlo en provincia de Buenos Aires.

El gobernador Velasco y sus oficiales se han batido cobardemente en retirada. “¡Esta ya es nuestra batalla y no la de los españoles!”, grita Yegros, en el clímax del ataque final, a orillas del río Tacuary. Un niño-soldado marca con su tambor el paso marcial y cae acribillado bajo las balas. Belgrano se rinde y entrega sus armas.

Al otro lado de este luminoso y épico escenario, un hombre adusto y sombrío escribe a la luz de las velas, entre estantes desbordados de libros y un telescopio que apunta a las estrellas. “La historia nos enseña que cuando hay muchos héroes, el caos y las guerras internas se suceden”, reflexiona José Gaspar Rodríguez de Francia. Y su sentencia final resuena dura, irónica, premonitoria: “Por eso es mejor evitar el exceso de héroes…”.

En este subyugante y contradictorio clima de luces y sombras, de heroísmo y traición, de patriotismo exacerbado y conjuras políticas, se proyecta 1811, la gran novela gráfica con que el escritor Robin Wood -el más grande autor del noveno arte que ha dado el Paraguay- y el ilustrador Roberto Goiriz -incansable creador y principal productor de la narrativa dibujada en nuestro país-, han decidido homenajear a la celebración del Bicentenario de la Independencia.

La deuda que hasta ahora ni la literatura, ni el cine, ni el teatro, han podido cumplir, la asume el injustamente subvalorado género del cómic: contar la saga de aquellos hombres furtivos, que en la madrugada de 1811 emergieron desde un oscuro callejón, para jugarse la vida por dar nacimiento a una nueva patria en el corazón de la América del Sur.

LA OTRA HISTORIA, NUESTRA HISTORIA.

Una silla caída en el suelo y varios hombres vestidos con trajes de época, que permanecen parados alrededor de una mesa.

La imagen de la Revolución de Mayo que los paraguayos tenemos grabada en el inconsciente es la misma que está dibujada en los billetes de diez mil guaraníes: héroes de bronce, próceres acartonados y solemnes, fríos y distantes como estatuas de museos.

Este 1811 va por otro camino: Con la demostrada habilidad de recrear hechos históricos en tono de aventura y acción dramática, pero con una rigurosa fidelidad investigativa, que recurre tanto a los archivos y documentos de época, como a los testimonios y anécdotas de la memoria colectiva guardada en poemas y relatos, en canciones y leyendas populares, los guiones de Robin Wood desbordan con osadía los estereotipados límites de la historia oficial, para ofrecer un fresco vital del Paraguay de hace 200 años.

Un Paraguay que por momentos parece tan de ahora, como si nada hubiese cambiado, por más que hayan pasado dos siglos.

En el proceso de co-creación fecunda, de la armónica integración de talentos que permite la historieta, los dúctiles trazos de Roberto Goiriz dibujan rostros que son básicamente parecidos a los que nos aprendimos de memoria en los manuales escolares, pero son también los mismos rostros con quienes nos cruzamos a diario en cualquier calle de cualquier ciudad, en cualquier polvoriento rincón de nuestra desgarrada geografía.

Francia, Caballero, Yegros, Iturbe, Peña, Molas… se parecen a sí mismos. Es decir, a la imagen que de ellos nos hemos construido. Pero más se parecen al vecino de enfrente, al chofer del micro, al vendedor de diarios o al despensero de la esquina. El paisaje que dibuja Goiriz es reconocible al primer vistazo, y hasta ese imponente cerro que corona como fondo la batalla de Paraguarí es el mismo cerro que hemos visto desde la ventanilla del auto a nuestro paso por la ruta uno. Será por eso que cada página y cada viñeta de 1811 respiran con tanta fuerza, con tanto realismo, como si estuvieran vivas.

HOMENAJE.

Nacido en la verde soledad de Colonia Cosme, en el seno de una comunidad de migrantes irlandeses y escoceses, en su amada Caazapá, Robin Wood supo compensar una precaria escolaridad con su asombrosa voracidad por la lectura, que lo motivó a convertirse en uno de los mejores escritores de historietas del mundo, creador de casi una centena de personajes, ya inscriptos en la antología universal del cómic.

Desde aquella primera “Historia para Lagash”, publicada en 1967 en la revista D’artagnan de Buenos Aires, Wood se convirtió en el mejor maestro de historia para varias generaciones de apasionados lectores.

¿Quién no se asomó a la epopeya de la civilización sumeria, calzándose las sandalias del errante Nippur de Lagash? ¿Quién no llegó hasta lo más profundo de la conquista de América, siguiendo los pasos de Ibáñez, El Ángel o el ex esclavo Dago? ¿Quién no conoció las glorias y miserias de la gran Revolución de Octubre, que acabó con la Rusia de los Zares, siguiendo las andanzas de Kozacovitch y Connors?

Entre los más de 5.000 guiones que se estima ha publicado en cuatro décadas, se han filtrado muchas referencias sobre el Paraguay en la obra de Wood. Desde el romántico espía inglés Dennis Martin persiguiendo a un peligroso asesino en las aguas del Lago Ypacaraí, hasta la conmovedora saga del veneciano Dago luchando junto a la india Anahí en las selvas del Yguazú, ha vuelto una y otra vez a las claves históricas y culturales de su país natal, del cual tuvo que emigrar siendo aún adolescente, para forjar en el exterior su exitosa carrera de escritor.

Esta es la primera vez, sin embargo, en que el caazapeño errante aborda un tema tan crucial, tan desafiante, tan nuestro, tan enteramente paraguayo, para ayudarnos a entender las claves que dieron origen a nuestra identidad como Nación.

Y no es gratuito que Wood lo haga junto a Roberto Goiriz, el primer dibujante compatriota con quien mantiene una fructífera y exitosa colaboración profesional, nacida hace algunos años con la creación de “Isabella”, una serie de historietas educativas para la organización Transparencia Internacional, y fortalecida luego en la producción de “Warrior M, el último guerrero de la humanidad” e “Hiras, hijo de Nippur”, que ambos están produciendo con mucho suceso para el mercado europeo.

Nacido en Asunción, en 1961, Goiriz se ha convertido en el más entusiasta propulsor del humor gráfico y el cómic paraguayos, desde que en 1979, junto a Juan Moreno y Carlos Argüello, editaran “Quimera”, la primera revista local enteramente dedicada al género. Pero ya antes, desde los 16 años, había colaborado con los diarios ABC Color, La Tribuna y Última Hora, realizando ilustraciones y humor gráfico.

En 1984, con Juan Moreno y Nico Espinosa, Goiriz crea la legendaria revista “El Raudal”, que durante más de dos décadas aparece en diversos formatos, reuniendo lo mejor del noveno arte en el país. Luego viaja a Brasil, en 1986, para colaborar con las editoriales Abril y Press, de São Paulo. En 1989 regresa al país y a sus actividades artísticas, editando, en colaboración con la editorial El Lector, diferentes álbumes temáticos de cómics.

Desde el año 2000, es el principal propulsor de Cháke!, la muestra casi anual del humor y la historieta, que incluye como invitados especiales a creadores de los demás países del Mercosur.

En 2002 funda Tinta Paraguaya, como una división de su agencia Goiriz Imagen & Cía, dedicada a promocionar la producción local de dibujantes paraguayos para el mercado internacional de cómics, especialmente editoriales independientes de Estados Unidos.

Creador de peculiares personajes de historietas como Jopo, quizá su obra más popular en Paraguay, Eyulunex y Nikolas Klon, y de numerosas narraciones unitarias, Roberto Goiriz ha publicado además una novela, “El Negador”, un libro de cuentos, “Alrededor de 40”, y el libro “Historia del humor gráfico en el Paraguay”, editado en España por la Editorial Milenio, alternando todas estas actividades con su extensa y premiada producción en el ámbito de la publicidad y el diseño.

Junto a estos dos grandes creadores, se destaca el talento de Edgar Arce, joven ilustrador y diseñador, cuyos pinceles digitales le agregan el color exacto, vivaz y preciso a las páginas de 1811.

Nacido en Asunción, en 1983, egresado de la Escuela de Bellas Artes, con una corta pero fecunda carrera profesional en medios locales como los diarios ABC Color y La Nación, la agencia Mass Publicidad y otras empresas. Actualmente trabaja como diseñador e integra el grupo de creadores que desde Tinta Paraguaya realizan colaboraciones para el mercado editorial.

EL DEBATE DEL BICENTENARIO.

La historia que se forjó entre las proclamas de Caballero y las conjuras de Francia, no fue la revolución de museo que pregonan los escribas de palacio, ni la pueblada guerrera con que sueñan los guerrilleros de café.

Fue acaso mucho más: la contradictoria cotidianidad de hombres y mujeres atrapados en la encrucijada de un tiempo y una geografía concreta, con sus corajes y sus miedos, sus amores y sus odios, sus grandezas y miserias. Hombres y mujeres que heredaron -sin acaso proponérselo- la oportunidad histórica de parir a un sueño colectivo llamado Paraguay.

1811 es acaso el legado artístico más grande que Robin Wood y Roberto Goiriz entregan a la nueva generación de paraguayos del Siglo Veintiuno, para ayudarnos a descubrir tras los discursos pomposos del Bicentenario las claves vitales de lo que puede significar esta fecha: la posibilidad de reflexionar acerca de quiénes somos, de dónde venimos, adónde queremos ir, cual es nuestro proyecto de país.

1811 nos puede ayudar a entender con qué ladrillos se hizo esta endeble pero entrañable Nación, y qué tenemos que hacer para limpiar, ordenar y enderezar nuestra casa.

Andrés Colmán Gutiérrez

School of monsters

2009-05-16T23:44:00.001-03:00

Un solo dibujito.

Tres nuevas páginas de "The Cure"

2009-03-20T23:03:00.000-03:00

El guión es de Eric Lebow, la editorial es Deadboy Press.

Más de Hiras, hijo de Nippur. Una historieta que continúa la saga del legendario guerrero de Lagash.

2009-02-24T18:33:00.000-02:00

Páginas de un capítulo de "Santo", una saga del personaje "Hiras, hijo de Nippur", con guión de Wood, dibujos míos y colores de Espinoza. Como saben, se publica en Eura Editoriale, de Italia.

Los tenebrosos discípulos de Lei Gung

2008-12-22T22:52:00.000-02:00

Hace un tiempo dibujé esta historieta para el escritor John Johnston, en co-autoría (del guión) con Johnny Atomic. John escribe guiones para TV y cine pero presenta sus ideas en formato de historieta. Eso fue bueno para mí pues me pidió dibujar una de ellas. Esperemos verla alguna vez en el cine, y si no, aquí van algunas imágenes del cómic mientras aguardamos. Los colores son de Kike Espinoza.

2009, allá vamos

2008-12-22T20:32:00.000-02:00

Costó, pero llegamos al final de este año. Particularmente, haciendo un balance (oh, los balances de fin de año) debo decir que estoy feliz. Estoy dibujando mucho más y hablando mucho menos con clientes y editores. Esto no quiere decir que no desee hablar con ellos, sino que no es una actividad en la que me destaque. Tengo serias dificultades para decir hola y adios en los momentos correctos, y me cuesta horrores hacer comentarios inteligentes. Sin embargo, aunque tampoco destaco demasiado dibujando, sí me divierto mucho más. Por otro lado, al estar más tiempo en mi oficina (que está al lado de mi casa) interrumpo constantemente mi trabajo para pasear tontamente por el patio, que tiene muchos árboles, o darme un chapuzón (el secreto para sobrevivir al calor paraguayo es tener aunque sea una Pelopincho. Hoy hace 40º), o leer una historieta. En síntesis, un buen año, sobre todo al ignorar persistentemente la lectura de noticias, vengan de los medios que vengan. Las noticias, sin embargo, acechan en todas partes, y fue así como me enteré que teníamos una crisis económica de dimensiones mundiales y que ya estamos en plenas fiestas de Navidad y Fin de Año. Por tanto, felicidades a todos. Que el 2009 sea mejor para todos los seres humanos razonablemente buenos, y que sea cruel e inclemente con todos los idiotas que insisten en jodernos la vida con sus tonterías. ¡Un brindis!

Nikolas Klon quiere vivir

2008-12-16T20:39:00.000-02:00

La acción se desarrolla en un futuro cercano. La humanidad se ha organizado en corporaciones y empresas y ha abandonado las organizaciones políticas. Los países han dejado de existir o están declinando. La clonación humana está permitida, con limitaciones. Dependiendo de la corporación en que trabaje, y su rango, cada ciudadano tiene derecho a una cantidad determinada de clones. Ellos son usados como banco de órganos. Pero también tienen otra función, tal como se verá en el comic.

Estalla una guerra de precios entre dos corporaciones gigantes. Cada una llama a los ciudadanos que la integran al alistamiento. Los ciudadanos de mayor rango no necesitan alistarse ellos mismos, pueden enviar a sus clones.

Nikolas es un ciudadano de primera. Muy a desgano, se alista para la guerra, pero envía a su mejor clon en su reemplazo.

El soldado Nikolas Klon, el clon de NiKolas, se suma a la guerra. Y hay algo con lo que nadie contaba.

Nikolas Klon quiere vivir.

Escrito y dibujado por mí, coloreado por Kike Espinoza y Edgar Arce en esta ocasión, Nikolas Klon fue publicado anteriormente por la revista paraguaya El Raudal, y ahora está esperando su turno para una nueva edición.

Exposición de revistas de cómics en Chile

2008-12-16T16:22:00.000-02:00

Robin Wood y yo representamos a Paraguay en la muestra "Patrimonio de la historieta de América Latina", en el marco del Tercer Festival de la Historieta en Valparaíso (Chile), que se desarrolló desde el 20 hasta el 25 de octubre de 2008.
El evento internacional convocó a destacados autores del campo de la historieta del Cono Sur, y que también se destacan en el mundo.
Compartimos interesantes y agradables momentos con representantes de otros países y con el público, con experiencias y opiniones en el campo del cómic... y acerca de todo en general. Además se expuso parte de la producción chilena del género.
Hubo paneles sobre "La realidad de la historieta en América Latina", y el denominado "Dibujo y guión, identidad Latinoamericana". El evento también tuvo encuentros con estudiantes y medios de prensa.
Estuvieron, de Argentina, Andrés Accorsi, Fernando García y Eduardo Risso; de Bolivia, Joaquín Cuevas; de Chile, Germán Adriazola, Gonzalo Martínez, Marcelo Poo y Christian Díaz (TEC); de Colombia, Bernardo Rincón; de Uruguay, Marcelo Sánchez y Rodolfo Santullo. La coordinación general fue de Claudia Contreras.
Anrés Accorsi relata la experiencia en su revista online "Comiqueando", y coincidimos en que hubo una onda increíble en el grupo. La pasamos bien. Y para los amantes del vino, en Chile se encuentra mucho, y del bueno.
En las imágenes: durante el montaje de la muestra; en la casa de Neruda, con Wood y Bernardo Rincón; y dibujando en un colegio local, con Risso, Cuevas y Rincón.

Warrior-M, el último guerrero de la humanidad

2008-12-15T19:22:00.000-02:00

Para quienes aún no lo conocen, este héroe (o mejor, antihéroe) del futuro vive sus aventuras en un mundo arrasado por la contaminación, en una de las pocas grandes ciudades que quedan en el mundo. Desengañado de muchas cosas, aún sigue creyendo en la amistad, en el whisky y en su revólver. Escrito por Robin Wood, dibujado por mí, coloreado por Kike Espinoza y publicado por Eura Editoriale, en Italia. Las imágenes corresponden a la saga denominada "Catarina".

Dibujando el cuarto capítulo de The Cure

2008-12-15T12:52:00.000-02:00

"The Cure" se llama el superhéroe de un futuro en que la humanidad vive en domos y es sometida por un cruel hombre conocido como El Reverendo. Los primeros capítulos los dibujé hace muchos años, y ahora encontré el tiempo para hacer el cuarto. El guión es de Eric Lebow, la editorial se llama Deadboy. En las imágenes se ve a The Cure con su moto, y páginas donde el Reverendo se enfrenta a Abortion (así se llama el del sombrero) y consigue transportarlo, para luego seguir martirizando a sus víctimas.

Dibujando Hiras

2008-12-15T10:47:00.000-02:00

Hiras es un joven de cabellos y temperamento rojos, hijo del legendario Nippur de Lagash (creado por Robin Wood y Lucho Olivera). Me toca dibujarlo desde varios episodios atrás, siempre con guiones de Wood, para la Eura Editoriale. La secuencia de páginas que pueden ver corresponde a una saga denominada "Alana". Los colores son de Claudio Moreno.

En Cuba publican artículo sobre Robin Wood

2008-12-14T18:19:00.000-02:00

Se llama "Robin Wood. El nombre de la aventura", fue escrito por Andrés Colmán Gutiérrez y por mí, y quiere ser una completa nota y homenaje a este gran escritor paraguayo de historietas. La publicación corrió por cuenta de la Revista Latinoamericana de Estudios sobre la Historieta.

El link para acceder a la nota: http://www.rlesh.110mb.com/

No sé si la cargaron aún, en todo caso está el resumen. Miren nomás.

Lancé en España mi libro “HISTORIA DEL HUMOR GRÁFICO EN PARAGUAY”

2008-12-13T20:49:00.000-02:00

En la bella ciudad de Alcalá de Henares, España, a principios del mes de noviembre de 2008, lancé el libro “Historia del humor gráfico en Paraguay”, a través de la editorial Milenio, con el apoyo de la Fundación General de la Universidad de Alcalá de Henares. El acto se realizó en el marco de la Muestra Internacional de Humor Gráfico, que en esta ocasión alcanzó la XV edición, y que convoca también al Encuentro de Autores Iberoamericanos.
 
La Fundación General de la Universidad de Alcalá reúne a autores y personas vinculadas al Humor Gráfico más representativos de toda Iberoamérica dentro de la Muestra de Humor Gráfico Universidad de Alcalá y organiza el Premio Iberoamericano de Humor Gráfico “Quevedos”, el más importante de los organizados en el ámbito iberoamericano. Este año lo ganó, merecidamente, el brasileño Ziraldo.
 
La obra, que cuenta con la colaboración de Andrés Colmán Gutiérrez y Alexis Álvarez, recoge aspectos fundamentales del humor gráfico nacional, desde sus orígenes en la Guerra de la Triple Alianza, con periódicos como Cabichui y Centinela que, al tiempo de informar sobre el curso de la contienda e insuflar ánimo a las tropas paraguayas, se dedicaba a satirizar al enemigo por medio de burlas y caricaturas; estudiando luego la obra de destacados representantes de principios del siglo XX como Miguel Acevedo, Juan Ignacio Sorazábal, Andrés Guevara y su extensa propuesta en Brasil y Argentina; más adelante, trabajos de conocidos humoristas gráficos como Botti, Tata, Nico, Caló, Melki, Yor, Casartelli, Enzo, ChrisBeck, entre otros. Varias entrevistas y testimonios contribuyen a enriquecer el material, con anécdotas históricas y el contexto social y político de cada época.
 
La Colección Historia del Humor Gráfico recopila, país por país, las más variadas e importantes muestras de este género, a caballo entre el arte y el periodismo. Incluye volúmenes dedicados a Brasil, Chile, Uruguay, Venezuela y, próximamente, Perú y Ecuador, Colombia, Cuba, Argentina, El Salvador, Guatemala, Honduras y Nicaragua, Puerto Rico, Panamá, República Dominicana y Costa Rica, Bolivia, Latinos en Estados Unidos y países no hispanoportugueses de América.

La experiencia estuvo muy buena, me permitió conocer a varios grandes del humor gráfico y compartir con ellos y el público momentos inolvidables. Y no puedo dejar de mencionar el excelente vino tinto español, compañero infaltable en almuerzos y cenas.

Brindo por el humor gráfico iberoamericano.
 

FIBDA 2007: compartiendo cuadritos y onomatopeyas.

2007-11-03T09:57:00.000-03:00

Estuve recientemente en Portugal. Allí, más específicamente en la ciudad de Amadora, la Cámara Municipal lleva adelante algo que me toca muy de cerca: un festival anual de historietas (este año, entre el 19 de octubre y el 4 de noviembre), un encuentro de múltiples actividades y gran calidad en cuanto a la puesta en escena. Me invitaron y fui.

Mi exposición estaba en el Fórum Luis de Camões, compartiendo el espacio con varias muestras, todas ellas interesantes. Puedo mencionar, entre otras, a una selección de 10 historietas del siglo XX, que supongo habrá sido elegida por un grupo de críticos. Entre ellas estaba una de mis favoritas, Krazy Kat. Muy bueno, surrealista a veces, siempre impactante.

También estaba una muestra-homenaje a Uderzo, en la que participaban ilustradores amigos del artista. Varios de ellos desarrollaron propuestas que incluían a los célebres personajes de esta historieta legendaria. A destacar, las de Boucq y Manara, desde mi punto de vista.

El artista mexicano Sixto Valencia exponía un poco después parte de su abundante producción. Este creador fue el otro latino que mostraba lo suyo en el Fórum. Su creación principal, Memín, enfrenta hoy líos judiciales: la editora que comercializa el personaje se niega a reconocer la autoría de Sixto, quien, junto a la escritora Yolanda, diera vida al personaje décadas atrás. Una postura egoísta que seguramente le costará sus billetes a esta empresa.

Hacia el fondo, al lado de mi muestra, se encontraba la de la historieta adulta italiana, con nombres como Eleuteri Serpieri, Milo Manara, Fernando Caretta y Liberatore. Muy buena. Me llamó la atención el gran tamaño de los originales de Manara. Él me explicó que actualmente dibuja en tiras de tres sus páginas, pero siempre con el mismo ancho -quizá unos 50 cm, aproximadamente-. Esta composición sencilla no resta impacto a su arte deslumbrante. Por contraposición, Serpieri dibuja en hojas pequeñas, casi al tamaño de la publicación.

Hubo mucho más, por supuesto. Les contaré después.

(En las imágenes, estoy dibujando para el público, luego en una cena en donde se ve también al maestro Manara, y otra foto en donde estoy con Caretta, Claude Moliterni, Lloy y Sixto Valwencia)

El descubrimiento

2006-11-23T19:44:00.000-03:00

No recuerdo la edad exacta, pero sí que corrían los primeros años de la década del 60 y yo era un niño asombrado ante el increíble mundo de fantasía que se desplegaba ante mis ojos. Estaba hojeando una revista de historietas de la época, quizá "El Tony", o tal vez "Dartagnan". Me paseaba, deleitado, entre el tupido follaje de una selva, al costado de Tarzán; y por la inmensidad del espacio sideral, con Flash Gordon, sin olvidar el desierto despojado y peligroso que recorrían las sandalias de Nippur de Lagash.

Al impacto de esas historias llenas de imaginación y aventura, se añadía el cuidado tratamiento gráfico: los dibujos eran realmente buenos. Quizá por primera vez, me pregunté cómo se hacían esas pequeñas maravillas en cuadritos. A la pregunta siguió el experimento: en mi cuaderno de primer grado intenté torpemente, con lápiz y mucha voluntad, copiar una de las ilustraciones que más me había impresionado. Después de un tiempo, que pudieron haber sido minutos u horas, examiné el resultado con cierta desconfianza y, para mi sorpresa, descubrí que se veía bastante bien.

Le mostré el resultado a un compañero de grado. El admiró el dibujo, pero dijo que yo no lo había hecho. Traté de convencerlo, inútilmente, por lo menos esa mañana. Y así, ante la incredulidad de un amigo, descubrí que sabía dibujar.